jueves, 30 de mayo de 2013

Arte religioso en la decoración mexicana



En Tonalá, Jalisco puedes encontrar todo lo que necesites para decorar tu hogar, particularmente si eliges el estilo mexicano que tiene como base los colores vibrantes, así como el arte folclórico y religioso, elementos tradicionales  que muestran la cultura de este país.


La religión es muy importante para los mexicanos, por eso es muy común encontrar estatuillas o imágenes de vírgenes y santos o algún otro símbolo de esta naturaleza en cada casa.




Aún cuando no sea tan arraigado el fervor en algunos hogares, se usan como elementos decorativos y representativos del arte folclórico.


Tal es el caso de las cruces, que se pueden encontrar en infinidad de materiales y con mucha riqueza artesanal.


 Mira cómo una pared cobra vida con todos estos diseños.


Esta es solo una pequeña muestra del extenso surtido con que contamos en nuestra tienda... Hermosas piezas  para decorar un rinconcito de tu casa, para regalar como souvenir en bautizos, primeras comuniones, novenarios, o para iniciar tu colección.


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Café Café Artesanías
Av. Tonaltecas Sur 79
Tonalá, Jalisco, México
Tel: 3683-2149 y 3683-7260


Imágenes: 1: Lorena Angulo, 2: Decoración Facilísimo, 3: Houzz , Imagen 4: Desde Jalisco, 4: Paty , 5 y 6: Angie Vázquez

lunes, 29 de abril de 2013

Arte huichol - color, magia y tradición

Si te gusta el folklore y eres fan de lo hecho a mano, sin duda alguna el arte huichol te enamorará, ya que tiene formas y dimensiones muy distintas a las del arte contemporáneo. Se emplean chaquiras e hilo de color, así como cera, tela y pintura para plasmar o representar en materiales como cuencos, cuadros, o accesorios figuras sagradas como víboras, soles, águilas, venados, mariposas, peyotes, flores del desierto, milpas y estrellas, por mencionar algunas.



También conocido como Arte Wixarika que quiere decir “adivino”, palabra que se utiliza para designar a los huicholes, uno de los grupos indígenas más importantes de México que habita en los estados de Jalisco, Nayarit, Zacatecas y Durang, el Arte Huichol es una forma de escritura, porque con sus creaciones nos cuentan parte de sus historias y mitos. Se podría decir que en cada artesanía plasman una parte de su vida, es por eso que se considera algo tan valioso.

La mayoría de las artesanías son elaboradas con chaquira, el cual es un símbolo del agua. Hay una infinidad de figuras que son talladas y llevan distintivos de su cultura generando verdaderas obras arte.



Los huicholes se inspiran en el mundo que les rodea y en los experiencias divinas inducidas por el hikuri para crear estas maravillosas piezas de arte.


 



Una artesanía huichol es un gran regalo por su alto contenido cultural, así que cuando visites tierras jaliscienses, no olvides llevar como recuerdo a tus amigos o familiares algún objeto hecho por manos huicholas. En nuestra tienda encontrarás un gran surtido. Te invitamos a conocerla.



Fotos por: Angie Vázquez

jueves, 21 de marzo de 2013

Arte popular - Los alebrijes




Las historias que encierra a veces el arte popular pueden llegar a ser tan fantásticas como las mismas obras que nacen a partir de ellas. Un gran ejemplo es lo que le sucedió a Pedro Linares López, creador de los alebrijes, figuras hechas de diferentes tipos de papel y pintadas con colores llamativos que representan a un ser imaginario, generalmente en una combinación de varios animales, no sólo fantásticos sino también reales.

El artista cuenta que una ocasión que estaba muy enfermo, al borde de la muerte, soñó que estaba en un bosque donde vió a estos seres que lo acompañaban en su camino de regreso a la conciencia, y también escuchó a un grupo de criaturas que gritaban: ¡Alebrijes, alebrijes!, y entonces comenzó a usar esta palabra para nombrar a las figuras que vio. 


Cuando contó su sueño, vio que nadie podía imaginarse cómo eran aquellos burros con alas, o las serpientes de grandes fauces, crestas y patas de gallo, así que decidió elaborarlos y bautizarlos con el nombre que tuvieron en su sueño, “alebrije”.  Aprovechando su habilidad de cartonero, Pedro tomó un pedazo de papel y moldeó esas figuras, las pintó igual que como estaban en sus sueños. El artista decía al recordarlo, “estos animales que yo hago están muy bonitos, aquellos otros eran horrorosos, mucho pior”.

Su éxito despegó cuando una galería de Cuernavaca le compró varias piezas. La suerte quiso que Diego Rivera y Frida Kahlo las vieran. Los artistas quedaron muy sorprendidos con aquellos animales de caras grotescas, delicadamente esculpidos y pintados con complicadas tramas y vibrantes colores, y le encargaron varias piezas que hoy todavía se pueden ver en la Casa Azul.

Una versión distinta a la arriba relatada habla sobre el pintor mexicano José Antonio Gómez Rosas, apodado El Hotentote, que a su paso por la Academia de San Carlos, en donde se organizaba anualmente un baile de máscaras, se le pidió una serie de telones, por lo que encargó a su cartonero Pedro Linares que hiciera una nave y un alebrije. Ante esta petición, Linares le preguntó al pintor cómo hacerlo, a lo que éste le contestó: toma un Judas y ponle cola y alas de murciélago. En las pinturas de El Hotentote frecuentemente aparecen figuras zoomorfas y fantásticas, en las que se combinan partes de reptiles, aves, anfibios, insectos y mamíferos, al igual que diferentes épocas y estilos.

En 1990, dos años antes de fallecer a la edad de 86 años, Pedro Linares recibió el Premio Nacional de Ciencias y Artes por su gran trayectoria artística. Hoy sus hijos y nietos continúan con la tradición.

Foto: Greeki

Es así como Pedro Linares López aportó una invaluable creación al arte mexicano y a las mismas tradiciones populares. 


En Café Café Artesanías encontrarás hermosas y coloridas piezas representativas de este arte popular. ¡Te invitamos a conocernos! 



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lunes, 21 de enero de 2013

Arte mexicano - Barro bruñido



El barro bruñido es una técnica artesanal que se distingue por el detalle de la decoración hecha a mano y el aspecto terso y brillante natural que se logra al frotar la pieza con un mineral llamado pirita. 

También conocido como “loza de agua”, el barro bruñido es una técnica muy antigua que  fue muy popular entre nuestros ancestros prehispánicos. Tonalá es uno de los municipios que más trabaja con esta técnica con la que se elaboran ollas, jarrones, platos,  floreros,  figuras decorativas como máscaras, animales, astros y seres mitológicos.



Su uso más popular se da en piezas para depósito de agua por su gran utilidad para retener líquido, ya que el sistema de frotación del barro homogeniza la superficie exterior que además de obtener un hermoso brillo, le da una cierta impermeabilización a la pieza, sin olvidar las cualidades de sabor, frescura y olor que estas piezas proporcionan al agua, cuyo propósito utilitario se olvida ante la belleza de estas obras de arte.



Curiosidad:
¿Sabías que en la famosa obra Las Meninas del pintor español Diego Velázquez, aparece una figura de barro bruñido hecha en Tonalá?  Conoce más en el blog Desde Jalisco.

Fuentes: Vive Guadalajara Guía Turística de México, Desde Jalisco.
Fotos: Angie Vázquez.


martes, 8 de enero de 2013

La Calavera Garbancera (La Catrina)

Sin lugar a dudas, los mexicanos tenemos muy presente la imagen de La Catrina, esa calavera que a pesar de estar muerta siempre sonríe a la vida, la misma que con su sombrero lleno de plumas y sus vestidos largos de encaje adorna la celebración del Día de Muertos cada que llega noviembre; pero pocos sabemos cuál es el significado y de dónde viene este peculiar personaje que hoy en día es una de las figuras más importantes de la plástica mexicana e indudablemente es un ícono de nuestra cultura.


El nombre original de este personaje es La Calavera Garbancera o simplemente La Garbancera; éste fue el nombre que le dio su creador José Guadalupe Posada en 1912. El término “garbancera” es un vocablo con el que se conocía a las personas que siendo de sangre indígena renegaban de su propia raza, herencia y cultura, por tanto imitaban su modo de ser y de vestir: La Garbancera sólo utiliza un sombrero y carece de vestido.

Posada creó este personaje que fue grabado en una lámina de metal para satirizar las costumbres de aquellas mujeres en la época; pero fue hasta 1913 que La Garbancera dejó de ser sólo un grabado en metal, para ser entintado y debutar en un diario de circulación nacional, con un encabezado que decía “Las que hoy son empolvadas garbanceras, pararán en deformes calaveras” esto confirma lo que pretendía ilustrar Posada con el personaje.



Fue Diego Rivera quien la dibujó por primera vez vestida en su mural "Sueño de una tarde dominical en la Alameda Central", donde la calavera aparece como acompañante de su creador: José Guadalupe Posada. Asimismo fue el muralista quien la llamó "Catrina" nombre con el que se popularizó posteriormente, convirtiéndola así en un personaje popular mexicano; ése fue el momento en el que las ideas de dos grandes maestros del arte en México se consolidó y tomó vida. 

Hoy en día La Catrina es un ícono mexicano y mundial; es la muerte bien vestida, es la huesuda de las calaveras literarias, es la muerte que rima en las canciones y aún más; es pieza clave del arte popular y parte de nuestra historia. La Catrina ilustra festividades, se escucha su nombre en canciones, participó en un cortometraje y se ha puesto miles y miles de vestidos para modelar en infinitas obras plásticas.



La Catrina es también un elemento decorativo muy utilizado en los hogares mexicanos porque representa nuestras costumbres y tradiciones, y porque es parte importante del desarrollo del arte en México.


En Café Café Artesanías las tenemos de diferentes materiales, estilos, colores y tamaños.

Ven a visitarnos. Encontrarás una gran variedad de piezas artesanales hechas por manos mexicanas.




Fuente: Huella Lince (Alberto Rebelo)
Fotos: Angie Vázquez

sábado, 22 de diciembre de 2012

Los atrapasueños

"Somos del mismo material del que se tejen los sueños, 
nuestra pequeña vida está rodeada de sueños".

 "We are such stuff as dreams are made on, 
and our little life, is rounded with a sleep" .

(Shakespeare) 



El origen de los atrapasueños proviene de los aborígenes Ojibwa (EE.UU.), quienes los construían atando hebras de hilo alrededor de una argolla circular o con forma de lágrima. Así, armaban una especie de red similar a una telaraña, cuya función era filtrar los sueños dañinos de los integrantes de su comunidad, dejando pasar sólo los contenidos oníricos y visiones positivas.

The dreamcatcher comes aboriginal Ojibwa (USA).UU.), who built them by tying threads around a circular ring or teardrop-shaped. That way, they descended a kind of network similar to a spider's web, whose function was to filter harmful dreams of members of their community, letting only the oniric content and positive visions.


Según una leyenda india, las pesadillas que deambulan de noche por el aire pueden quedar enredadas en una telaraña colocada cerca de la cama hasta que las primeras luces del amanecer las desvanezcan y las hagan desaparecer para siempre. De esta manera, esa telaraña mágica asegura que los sueños sean siempre agradables y placenteros. También puede ocurrir, que los sueños buenos se abran paso por la telaraña e inunden nuestra noche de imágenes agradables, mientras que las pesadillas desaparecen por el agujero que tiene en el centro la telaraña del atrapasueños.

According to indian legend, the nightmares that roam at night by air can become entangled in a cobweb placed close to the bed until the first light of dawn fade them and make them disappear forever. In this way, that magical web ensures that dreams are always pleasant and pleasurable. It can also occur that the good dreams open passage through the spider's web and flood our night of pleasant imagery, while the nightmares disappear through the hole that is at the center the cobweb of the dreamcatcher.

 
 
Se dice que el atrapasueños debe colgarse encima de la cama para que de resultado en su vigía. Es ideal que su círculo sea de sauce, y que las plumas, una vez desgastadas, sean sustituidas. Para hacerlo más poderoso, se le pueden colgar objetos personales en el red.
 
Some people believe that the dreamcatcher should be hung above the bed for that result in their watchtower. Ideal is that his circle is willow, and feathers, once worn, are replaced. If you want to make more powerful, personal objects in the dream catcher may be suspended. 

 
Si tú crees en el atrapasueños como símbolo espiritual o simplemente te gusta como objeto decorativo, en Café Café Artesanías encontrarás una gran variedad en tamaños, colores y materiales.

If you believe in the dreamcatcher as a spiritual symbol or just like as a decorative object, in Café Café Artesanías find them in many sizes, colors and different materials.

domingo, 2 de diciembre de 2012

Decoración rústica - Rustic decor

Si  tienes ganas de cambiar la apariencia de tu casa con un toque rústico, aquí te damos algunas ideas para lograr este estilo que hará que tu hogar sea más cálido y confortable para disfrutar en familia.

If you want to make some changes in your house with a rustic touch, we show here some ideas to get this style, which will make your home warm and comfortable to enjoy with family.

Debes tomar en cuenta que los colores tierra, muebles de madera, hierro forjado, algunos textiles e imágenes de la naturaleza, son las principales características de este tipo de decoración. 

You must consider that the colors land, wood furniture, wrought iron, some textiles and images of nature, are the main characteristics of this style decoration.

 
 
Puede que ya tengas algunas piezas rústicas escondidas en la casa y tal vez sea hora de sacarlas para experimentar un cambio.

Maybe you have some rustic parts hidden in your house and maybe is time to remove them to make a change.


Como la decoración rústica tiene que ver con traer la naturaleza al interior de tu casa, una buena idea es usar un tronco como mesa, colocar flores frescas y algún elemento animal como las lámparas de imitación de cuerno de venado, para darle ese estilo único y acogedor a tu casa.

As in the rustic decoration it is bringing nature to the inside of your house, it is a good idea to use a tree trunk as a table, put fresh flowers and some animal element, for example, lamps faux deer antler, to give that unique and cosy style to your home.





 En Café Café Artesanías, encontrarás estas hermosas lámparas de imitación cuerno de venado, la cuales están elaboradas a mano con un material que es polvo de alabastro y resina. Las tenemos en diferentes tamaños, así como otros elementos decorativos de diferentes materiales para este estilo decoración.

In Café Café Artesanías, you'll find these beautiful lamps faux deer antler, are handmade with a material which is alabaster powder and resin. We have them in different sizes, as well as other decorative elements of different materials for this style decoration. 

Foto 1 - Intervivienda
Foto 2 - La casita del Patio Verde
Foto 3 - Guía para decorar
Foto 4 - Decora Ilumina
Foto 5 - Hogar Azumare
Foto 6 - Decor-obra
Fotos 7 y 9 - Café Café Artesanías